Archiwa tagu: Galeria sztuki

Biblioteka w chmurach. Wystawa grafiki, rysunku i obiektów artystycznych

Do 2 czerwca w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Rynku Starego Miasta 19/21/21A trwać będzie wystawa Biblioteka w chmurach, na której prezentowane są grafiki, rysunki, kolaże i obiekty artystyczne autorstwa prof. Joanny Wiszniewskiej-Domańskiej, wykładowczyni ASP w Łodzi. Wernisaż wystawy odbył się 19 maja, podczas  Nocy Muzeów.

 Surrealistyczna wyobraźnia Joanny Wiszniewskiej-Domańskiej często czerpie ze słów. Niejednokrotnie są to słowa wierszy. Odczytując je, autorka przypisuje im obrazy. Powstają w ten sposób narracje bardziej lub mniej rozbudowane. Niekiedy treść wiersza autorka poddaje sile prostego znaku, prawie piktogramu. Niekiedy zaś buduje wielowątkowe opowieści. Przybierają one formę walizek- artystycznych obiektów wypełnionych znaczącymi drobiazgami.
Grafikom, kolażom, książkom i obiektom artystycznym autorstwa Joanny Wiszniewskiej Domańskiej towarzyszyć będą fragmenty wierszy m.in. Wisławy Szymborskiej, Ryszarda Krynickiego i Adama Zagajewskiego.

„Biblioteka w chmurach to cykl rysunków, grafik, książek artystycznych i ,,obiektów -walizek” poświęconych relacji człowieka i książki. Zarówno książki jak i biblioteki, będących metaforą związku człowieka z kulturą i wartościami wyższymi.
Książka – przedmiot, książka zapamiętana, książka będąca pomostem pomiędzy człowiekiem i człowiekiem, wyobraźnią i wyobraźnią, emocją i emocją.
Ważnym źródłem inspiracji tego cyklu były więc teksty literackie, dla mnie ważne i poruszające moją wyobraźnie.
Należą do nich zwłaszcza wiersze niezwykle cenionych przeze mnie poetów takich jak – Wisława Szymborska , Tadeusz Różewicz, Zbigniew Herbert , Ryszard Krynicki, Adam Zagajewski, Tomasz Jastrun i wielu innych, których nie sposób tu wszystkich wymienić.
Prezentowane na wystawie prace nie miały być ilustracjami do wybranych tekstów, są nimi jedynie zainspirowane.
Sztukę uważam za wyjątkowy język komunikacji pomiędzy artystą a odbiorcą. Najbardziej cenię ten rodzaj sztuki w której artysta występuje w roli inicjatora kameralnego dialogu z odbiorcą…
Joanna Wiszniewska-Domańska

„Bohater prac Joanny Wiszniewskiej- Domańskiej nieustannie podróżuje. Właściwie bywa przez nią ciągle wrzucany w tajemniczą przestrzeń jak skazany na egzystencję wieczny pielgrzym. Ciągle też staje na granicy , pomiędzy, zostaje ukazany tuż przed podjęciem ważnej decyzji .Wieczny Everyman próbuje rozpoznać swój los. Chce pewnie także zrozumieć świat i równocześnie zrozumieć siebie .A może tylko podejrzewa , że życie rzeczywiście jest tylko snem. Wieczny Tułacz trwa ,odwrócony do nas plecami w ciągłym oczekiwaniu na to , co się zdarzy. Na niedopełniony jeszcze los, na spotkanie, na nienapisany jeszcze list/na razie zawieszony w czasie i w przestrzeni. ”
Dariusz Leśnikowski, fragment recenzji wystawy ,, MIASTO – BIBLIOTEKA’’ Biblioteka Uniwersytetu Warszawskiego, 2015

JOANNA WISZNIEWSKA-DOMAŃSKA

W roku 1972 ukończyła dzisiejszą Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego ( wówczas Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych w Łodzi. Zajmuje się rysunkiem, grafiką , kolażem , obiektem i książką artystyczną. Obecnie pracuje na stanowisku profesora w WSSiP w Łodzi, gdzie prowadzi pracownię Ilustracji .
Autorka i uczestniczka kilkudziesięciu wystaw indywidualnych i zbiorowych, m.in. w Warszawie, Santiago de Compostella, Belgradzie, Lublinie, Łodzi, Santa Cruz na Teneryfie, w Salamance, Budapeszcie, Brukseli, Rzymie, Kinosaki.
PRACE ARTYSTKI ZNAJDUJĄ SIĘ W ZBIORACH: Biblioteki Narodowej w Warszawie, Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi, Biblioteki Uniwersytetu Artystycznego w Tokio, Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Kresów w Lubaczowie, Muzeum Okręgowym w Wałbrzychu, Muzeum Eugenio Granell w Santiago de Compostella,Muzeum of King. St. Stephan w Shekesfehever, Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi.

Wystawa trwać będzie do 2 czerwca 2018, Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Rynku Starego Miasta 19/21/21a.

Fot.:

  1. Joanna Wiszniewska-Domańska, Księga legendy III, 2013
  2. Joanna Wiszniewska-Domańska, Dwa pióra, grafika, 2011

Mecenasem portalu artissimo.pl jest Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej.
logo_pl_galeria_napiorkowska-2015

COMMON GROUND: POLSCY I HOLENDERSCY ARTYŚCI W BRUKSELI

W brukselskiej Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Mont des Arts 8 przygotowano wystawę malarstwa i fotografii autorstwa czwórki artystów pochodzenia polskiego i holenderskiego. Wernisaż odbędzie się 28 kwietnia 2017 roku. 

Kontrastowość wystawy uzyskana została dzięki zestawieniu ze sobą utrzymanych w czerni i bieli zdjęć artystycznych Rutgera ten Broeke i Blanki Wąsowicz z mieniącymi się pięknymi barwami obrazami autorstwa Gabryeli Wąsowicz oraz fotograficznymi impresjami Roberta Webstera. „Podzielenie” twórców na dwie podgrupy wzajemnie się przenikające – tj. malarzy/fotografów i Polaków/Holendrów pokazuje uniwersalizm sztuki nowoczesnej, swego rodzaju pozytywną globalizację -nieoznaczającą wyzbywania się własnych cech i odmienności.
P_D_10778

fot.1: Rutger ten Broeke

Fotografie Rutgera ten Broeke oraz Blanki Wąsowicz oscylują wobec kobiecości – przeznaczenia, cielesności, duchowości, wyobcowania, jak również jej archetypów i symboli – pramatki Ewy, bogini miłości Wenus czy niepokalanej Maryi. Monochromatyzm fotografii i minimalizm kompozycji wzmacnia siłę przekazu zdjęć, budując atmosferę ciszy, skupienia, kontemplacji.

Apparition Holly

fot. 2 Blanka Wąsowicz

Prezentowane na wystawie malarstwo, formalnie odmienne od wymienionych wyżej dzieł, także niesie za sobą potężny ładunek emocjonalny. Gabryela Wąsowicz nostalgicznie odnosi się do zarówno piękna owoców przyrody w swych martwych naturach przywodzących na myśl motywy vanitas oraz dawnych dzieła mistrzów holenderskich, jak i do życia człowieka człowieka, ukazując artefakty codziennej egzystencji oraz zamyślone, odosobnione postaci.  Robert Webster natomiast, poza cyklem „Wspomnienia z Warszawy” zawierającym impresje z polskiej stolicy, zajmuje się niuansami dotyczącymi życia, śmierci, teatru oraz karnawału, od zawsze go fascynującymi.

P_D_10797

fot. 3 Gabryela Wąsowicz

Całą czwórkę artystów łączy fakt ukończenia Gerrit Rietveld Academie w Amsterdamie – artystycznej uczelni kształcącej studentów z całego świata, która specjalizuje się w nowatorskich podejściach do sztuki; na ASP w Warszawie również studiowali Gabryela Wąsowicz i Robert Webster – artysta urodzony w Holandii przyjechał wówczas do Polski na dwuletnią wymianę.P_D_10789

fot. 4 Robert Webster

Gabryela oraz Blanka Wąsowicz są artystkami urodzonymi w Polsce, wywodzącymi się z polskiej rodziny malarzy. Na stałe związane z Holandią – Gabryela prowadzi pracownię malarstwa i rysunku Gooise Academie voor Beeldende Kunsten (Akademii Sztuk Pięknych) w Laren. Jej prace znajdują się m.in. w prestiżowej kolekcji banku ING.  Blanka Wąsowicz natomiast uczy w Akademii Sztuki i Projektowania AKI-ArtEZ w Enschede, gdzie wykładał również Rutger ten Broeke. Obydwie artystki zaznaczają, iż ich polskie pochodzenie i poczucie przynależności stanowi dla nich ważny element tożsamości; w żadnym wypadku nie wyklucza się to z życiem i aktywnym tworzeniem w Holandii, a wręcz przeciwnie, prowadzi do wzbogacenia procesu twórczego.

Wernisaż wystawy Common Ground odbędzie się 28 kwietnia o godzinie 19:00 w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Mont des Arts 8 w Brukseli.

Wystawa trwać będzie do 12 maja 2017 roku.

 

Tekst: Sebastian B. Krzypkowski

Zdjęcia: od góry – 1. Rutger ten Broeke 2. Blanka Wąsowicz 3. Gabryela Wąsowicz 4. Robert Webster, Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej

Mecenasem portalu artissimo.pl jest Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej.

logo_pl_galeria_napiorkowska-2015

Bożena Lesiak: Tulipany

Ekspozycja wiosennych dzieł Bożeny Lesiak rozpocznie się 3 kwietnia w Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej przy Mont des Arts 8 w Brukseli.

P_D_10671

Motyw kwiatów był obecny w sztuce zawsze. Uniwersalnie wiązane z pięknem, na przestrzeni dziejów poszczególne gatunki kwiatów zyskiwały i traciły nowe znaczenia symboliczne, często przyjmując na siebie cechy i cnoty, które w danym czasie wiodły prym… W mitologii starożytnych Greków kwiaty pełniły rolę komemoracji – narcyzy przypominają o legendarnej próżności, jednocześnie przestrzegając przed jej skutkami, hiacynty upamiętniają tragiczną śmierć, irysy wielbią boginię dobrych wieści i tęczy. W kulturze chrześcijańskiej kwiaty zaczynały przyjmować bardziej abstrakcyjne znaczenia, odnosić się do niewinności, czystości, męczeństwa…

W baroku, przy okazji rozwoju (czy rozkwitu…?) motywu vanitas, kwiaty stanęły w pełnej glorii z niezwykłą, pełną gracji prostotą utożsamiając sobą to, co dla ludzi było i jest tak trudne – śmiertelność. Uginające się pod ciężarem własnych koron, gubiące przekwitłe płatki, osuwające się w cień tła.

Motyw kwiatów, a zwłaszcza tulipanów, jest niezwykle ważną częścią twórczości Bożeny Lesiak, absolwentki krakowskiej ASP. Jednak w przeciwieństwie do wspomnianej sztuki baroku, u Bożeny Lesiak kwiaty są wręcz kwintesencją życia, uosobieniem bergsonowskiej élan vital. Pulsują kolorami, niemal rosnąc na naszych oczach; potężne, szerokie liście i kwiatostany zbliżone proporcjami do koron drzew często nie mieszczą się w granicach obrazu. Mieniąc się odcieniami barw, pełne energii nie tylko nie nasuwają, ale wręcz odganiają myśli o przemijaniu i śmiertelności.

Wystawa trwać będzie od 3 do 21 kwietnia 2017 roku, w Galerii Katarzyny Napiórkowskiej w Brukseli.

 

Tekst: Sebastian B. Krzypkowski

Fot. Bożena Lesiak, Tulipany, dzieła pochodzą z kolekcji Galerii Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej.

Mecenasem portalu artissimo.pl jest Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej.

logo_pl_galeria_napiorkowska-2015