Archiwa tagu: muzeum narodowe w krakowie

Wyspiański w Muzeum Narodowym w Krakowie

Do 20 stycznia 2019 w Muzeum Narodowym w Krakowie podziwiać można największą dotychczas wystawę prac Stanisława Wyspiańskiego, jednego z najwybitniejszych twórców epoki Młodej Polski.

Wystawa, trwająca od 28 listopada 2017, obejmuje niespotykaną dotąd ilość eksponatów – podziwiać można aż około 500 prac Wyspiańskiego ze wszystkich dziedzin artystycznych – zaczynając od malarstwa i rysunku, przez grafikę, projekty introligatorskie, obiekty rzemiosła po rzeźbę.

Najwięcej zobaczyć będzie można rysunków wykonanych ołówkami, pastelami, węglem na papierze, w tym szkice z wczesnego okresu życia artysty, jak również projekty  scenograficzne dla polskich teatrów czy studia ornamentów. Bardzo liczna jest również kolekcja pasteli, z których słynie Wyspiańskich, najczęściej portretowych. Ważnymi eksponatami są kartony, wykonane jako szkice witraży, dla instytucji świeckich i kościelnych jak kościół Ojców Franciszkanów, katedra na Wawelu i Dom Towarzystwa Lekarskiego w Krakowie, będącym stolicą ówczesnej sztuki i myśli polskiej.

Stanisław Wyspiański (1869-1907) był jedną z czołowych postaci polskiej sceny artystycznej przełomu wieków, w epoce Młodej Polski. Zajmował się malarstwem, architekturą, scenografią, projektowaniem, jak również poezją i dramaturgią. Znane są przede wszystkim jego portrety pastelowe, witraże, jak również widoki Krakowa, utrzymane w tajemniczej atmosferze. Ze względu na podniosłą, patriotyczną treść swych wybitnych dzieł (m.in. dramatu Wesele) oraz ich wyrafinowaną symbolikę nierzadko nazywany „czwartym wieszczem”, obok Słowackiego, Mickiewicza i Krasińskiego.

Wystawa trwać będzie do 20 stycznia 2019 roku w Gmachu Głównym Muzeum Narodowego w Krakowie przy Alei 3 Maja 1.

Tekst: Sebastian B. Krzypkowski

Fot.: 1) Stanisław Wyspiański, Helenka z wazonem, 1902 r. ; 2) Stanisław Wyspiański, Poranek pod Wawelem (Planty o świcie), 1894 r

Mecenasem portalu artissimo.pl jest Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej.
logo_pl_galeria_napiorkowska-2015

Kobieta w polu widzenia: Rodin i Dunikowski w MNK

Do 15 stycznia w Muzeum Narodowym w Krakowie można podziwiać wystawę prac dwóch wybitnych rzeźbiarzy – Auguste’a Rodina oraz Xawerego Dunikowskiego, powstałą we współpracy z paryskim Musée Rodin. Dzieła wcześniej można było obejrzeć w warszawskiej Królikarni, pełniącej funkcję Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego.

Scheda Rodina, najwybitniejszego rzeźbiarza XIX wieku, którego twórczość zrewolucjonizowała podejście do rzeźbiarstwa nie jest przez Dunikowskiego powielana; wykorzystuje ją, aby tworzyć własną, unikalną sztukę, adaptuje i na własny sposób rozwija elementy dziedzictwa francuskiego twórcy. We wczesnej twórczości Dunikowskiego można dopatrzeć się inspiracji i rozwiązań odnoszących się jakoby do Rodina, które z czasem dojrzewają i przekształcają się w cechy charakterystyczne Dunikowskiemu – artyście o wyjątkowej uniwersalności i ewolucyjności stylu.

Elementem łączącym dwóch twórców było podejście do ludzkiej, a zwłaszcza kobiecej, istoty – stąd tytuł wystawy. Trzy Ewy – dwie Dunikowskiego, jedna Rodina, pokazują z jak wielką wrażliwością oraz fascynacją obaj rzeźbiarze podchodzili do kobiety – zarówno jej ciała, jak i emocji, ducha, powołania, obrazując pierwszą matkę. Danaida Auguste’a Rodina, widoczna na zdjęciu, przedstawia jedną z mitycznych córek Danaosa, cierpiącą wieczne męki w Tartarze. Dzieło to pokazuje nam nie tylko maestrię techniki Rodina, ale również jego znajomość uczuciowości i psychologii, autentyczne oddanie emocji – co było jedną z przyczyn jego ogromnego sukcesu.  Poza pięknem kobiecego ciała, rzeźba oddaje rozpacz bezsilnej kobiety, skulonej w quasi-embrionalnej pozycji na skałach, z którymi zlewają się jej falujące włosy.

Wybitnych dzieł takich jak wymienione na wystawie jest o wiele więcej. Ekspozycja została również wzbogacona m.in. szkicami Rodina i jego popiersiem, wyrzeźbionym przez Camille Claudel, z którą był związany.

tekst: Sebastian B. Krzypkowski

fot. : A. Rodin, Danaida (mały model), brąz, 1885, Musée Rodin, Paryż

za: Rodin / Dunikowski. Kobieta w polu widzenia

Mecenasem portalu artissimo.pl jest Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej

logo_pl_galeria_napiorkowska-2015

Nowy pastel Wyspiańskiego w Muzeum Narodowym w Krakowie

z21109291qstanislaw-wyspianski-widok-z-okna-pracowni-190

11 grudnia odbyła się aukcja, na której Muzeum Narodowe w Krakowie zakupiło datowany na 1904 rok, a więc pochodzący z późnego okresu twórczości, pastel autorstwa Stanisława Wyspiańskiego pt. Widok z okna pracowni, 1904.

Dzieło pochodzi z cyklu Widoki na Kopiec Kościuszki, tworzonego przez Wyspiańskiego w czasie, gdy nie mógł już opuszczać domu ze względów zdrowotnych.

Wariacje na temat krajobrazu, widocznego z okna domostwa twórcy przy ulicy Krowoderskiej w Krakowie, różnią się od siebie zmiennymi porami dnia, warunkami pogodowymi, natężeniem światła czy sposobem ujęcia kompozycji – artysta zmienia linię horyzontu, zakres przedstawienia czy ilość szczegółów na wybranych dziełach, jakoby wyrażając swoją tęsknotę za przestrzenią i naturą, od których był odcięty z racji choroby. Znamienny jest również sam temat – widoki na Kopiec Kościuszkowski – posiadający ważkie znaczenie dla Wyspiańskiego i idei patriotycznych, z którymi był związany, jako symbol bohaterstwa i walki o wolność.

Pastel ten zasili bogaty już zbiór dzieł czwartego wieszcza znajdujących się w krakowskim Muzeum Narodowym; ma być eksponowany jeszcze przed wielką wystawą prac Stanisława Wyspiańskiego, na której pokazane zostaną zarówno przykłady malarstwa autora, jak i jego projekty scenograficzne, rysunki, szkice i kartony projektowe witraży.

tekst:  Sebastian B. Krzypkowski

fot.:  za Agra-Art; S. Wyspiański, Widok z okna pracowni, 1904, pastel na kartonie, 1904, MNK.

Muzeum Narodowe w Krakowie

 

Mecenasem portalu artissimo.pl jest Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej

logo_pl_galeria_napiorkowska-2015

"Skarby Korony Hiszpańskiej" w Muzeum Narodowym w Krakowie

Krakowskie Muzeum Narodowe zaprasza na spotkanie ze „Skarbami Korony Hiszpańskiej”. Na wystawie zobaczymy dzieła takich twórców jak El Greco, Goya, Ribera, Tycjan, Veronese, Velazquez… Wszystkie pochodzą ze zbiorów zgromadzonych przez hiszpańskich monarchów, którzy od wieków kolekcjonowali nie tylko sztukę hiszpańską, lecz także m.in. flamandzką, włoską, francuską, a nawet polską! Wśród dzieł zgromadzonych na ekspozycji znalazł się relikwiarz stworzony we Wrocławiu oraz portrety Zygmunta III Wazy, królewicza Władysława Wazy i Anny Marii Wazówny pędzla Marcina Kobera.

Wszystkie eksponaty pochodzą z kolekcji Patrimonio Nacional z okresu od XV do XIX wieku. Zobaczymy nie tylko obrazy, lecz także rzeźby, skrzynie, komody, hełmy, porcelanowe figurki… Patrimonio Nacional rzadko decyduje się na wystawianie prac za granicą – ta w krakowskim Muzeum Narodowym jest wynikiem obustronnej współpracy. Czytaj dalej "Skarby Korony Hiszpańskiej" w Muzeum Narodowym w Krakowie

"Na wysokiej połoninie. Sztuka Huculszczyzny – Huculszczyzna w sztuce" w Krakowie

Zorganizowana wystawa w Muzeum Narodowym w Krakowie „Na wysokiej połoninie. Sztuka Huculszczyzny – Huculszczyzna w sztuce” dotyka źródeł wyjątkowej, obecnie egzotycznie brzmiącej tradycji i kultury. Kultury, która stanowiła nieodzowne bogactwo polskiej ziemi i jej narodu.

Czytaj dalej "Na wysokiej połoninie. Sztuka Huculszczyzny – Huculszczyzna w sztuce" w Krakowie

"Pokolenie '80. Niezależna twórczość młodych w latach 1980-1989" w Krakowie

Z przypadającej w 2010 roku okazji 30. rocznicy powstania NSZZ „Solidarność” i Niezależnego Zrzeszenia Studentów Muzeum Narodowe w Krakowie przygotowało wyjątkową wystawę odwołującą się do twórczości artystów Pokolenia lat’80.

Ruch kultury niezależnej był zjawiskiem bez precedensu w historii Polski. W obrębie tego alternatywnego obiegu kultury powstawały dzieła plastyczne, literackie, teatralne, muzyczne, których twórcy manifestacyjnie odcięli się od oficjalnej polityki kulturalnej państwa i instytucji ją realizujących. Sztuka prezentowana na wystawie „Pokolenie ’80” ukazuje proces dojrzewania do wolności, który w pierwszym momencie był najczęściej buntem, odmową, protestem wobec rzeczywistości stanu wojennego.

Czytaj dalej "Pokolenie '80. Niezależna twórczość młodych w latach 1980-1989" w Krakowie